近日，中国艺术研究院马克思主义文艺理论研究所举办的第一百一十九期青年文艺论坛以“微短剧的爽感机制与情绪技术”为主题，邀请业界专家与一线创作者，共同研讨微短剧爽感生成的原因、时代背景与内在机制，探讨微短剧未来发展的新空间和新可能。爽感，给微短剧带来了什么？又会将微短剧带向何处？请看大家的观点。

今年5月14日国家广播电视总局召开“微短剧精品创作传播计划”工作部署推进会，提到6家重点平台将投入至少60亿元资金支持优秀真人微短剧创作传播。作为新兴娱乐载体，如今微短剧已融入亿万国人的日常生活，成为喜闻乐见的大众文化消费方式。许多微短剧以精细化的作品分类、快节奏的剧情推进、强情绪反馈的叙事策略，有效地回应了当下观众的情感需求。《家里家外》《人间烟火向阳行》《北往》《ENEMY》等作品“出圈”，不少观众直呼好看过瘾，也被其中的温情与家国情怀深深打动。微短剧的迅速崛起，究竟抓住了当下人们怎样的情感期待？还存在哪些有待提高或探讨的地方？爽感，就是回答这些问题绕不过去的一个关键词。

从“爽”出发：让更多情绪被看见

微短剧作为互联网条件下新大众文艺的重要形态，承接着网络文学近三十年积累的海量内容库，而微短剧对“爽”感的追求，亦源于此，但从诞生之初就争议不断。北京大学中文系教授、北京大学文学讲习所副所长邵燕君在论坛上指出，要保护微短剧中的“爽”属性。微短剧所承接的网络文学传统，天然具有“爽”的属性，切实满足了大众追求以情绪优先的文化体验：它不要求观众克制自己的情感需求，而是精准地抒发即时的和既有的感受；不要求观众腾出整块时间，而是在地铁上、午休时、陪读间隙的碎片化时刻提供即时的情绪抚慰。北京大学中文系博士韩思琪也认为，微短剧的理解成本相对较低，且能回馈较高的情感回报，因此成为许多观众最可及的文化消费选择。从“爽”出发的目的并非标新立异，而是让那些沉默的大多数更多地被看见。

当下微短剧的爽感制造，已经形成了一套成熟的“情绪技术”。北京大学国家发展研究院发布的研究报告将其生产逻辑称之为“创意生产”，现又转变为“创意制造”。在这里，“爽”不再只是文本激发的内在情绪，而是可以被用户需求驱动、批量生产的内容衍生物。

河南中夏星影文化传媒有限公司合伙人陈晨认为，“爽感”不是所谓的感官刺激或浅显的认知刺激。他将微短剧爽感机制的具体生产流程概括为四个环节：第一步是捕捉当代人普遍存在的生存状态；第二步是用夸张手法放大矛盾冲突，让观众的代入感达到顶点；第三步是快速补偿，在极短时间内完成反转、翻盘或复仇，让主角立即获得尊重和胜利；第四步即价值确认，让观众通过主角的逆袭完成心理投射，在几分钟内感受到正义得到伸张、尊严得以挽回的快感。

中国艺术研究院马克思主义文艺理论研究所‌研究员谭天则从平台技术的角度指出，微短剧平台的标签系统并非传统的被动分类，而是一种技术化的机制。每当一部作品走红时，平台就可以迅速捕捉该剧集的特征，命名并新建一个标签，如“赘婿逆袭”“重生复仇”……这种标签系统“让混沌朦胧的‘爽感’得以被表述，而且比类型分类更准确”，观众在点击标签的瞬间，情感期待就已经被激活。

中国艺术研究院马克思主义文艺理论研究所副研究员王玉玊进一步指出，微短剧在叙事上的创新，走的是一条“类型+设定”的路子：一方面适应市场需求，贴靠类型叙事；另一方面注重在设定叙事的逻辑下运行。她举例，剧集《真千金她是学霸》乍看是典型的“真假千金”套路，但当加入“真千金是学霸”这一独立自强的人设，女主的命运就从被动等待拯救的弱者，变成了有能力主动掌握人生的强者。一个设定的改变，带来的不是某个情节的微调，而是整个叙事逻辑的更新。

为“爽”祛魅：在满足之外保持审慎

青年作家贾想对微短剧的媒介形式提出了疑问。他表示，电影史上画幅比例从来不止是技术问题，更是美学问题和时代情绪问题。宽画幅适合表现多人关系、人与环境的关系，呈现更丰富的外部信息；窄画幅更主观，更容易深入单个角色的心理世界。现在微短剧主要使用的媒介为智能手机，在这种竖屏的画幅比小于1的比例下，背景被虚化，路人被模糊，镜头自然更加聚焦个体的身体、面孔与情绪表达。在这种视觉逻辑下，应当被精心塑造的饱满人物形象很容易被压缩为扁平的人设。他进一步指出，这种主观化的镜头语言虽然擅长制造人物之间的高浓度情绪冲突，但在承载更多复杂的社会关系和饱满的人物成长图景方面，却有天然的局限。

中国传媒大学戏剧影视学院博士研究生丁阳表示，在享受微短剧的“情绪技术”时，也要警惕被其算法和商业逻辑过度驯化。如今微短剧的算法推荐已经从早期的静态标签进化到每天更新用户的动态画像，从而能够感知用户所处的人生阶段，做到在用户毕业旅行时推送旅游短剧、入职时推送职场逆袭题材。这种技术驱动的精准推送，虽然提升了用户的消费体验，但也引发了隐忧：当微短剧的爽感供给越来越集中于个人的情感共振点，受众的情感体验也在走向同质化和窄化。

邵燕君认为，网络文学在发展过程中，当简单的“逆袭神话”不再能引发共鸣时，其内部便会自发出现从“爽文”到“后爽文”的转型——开始容纳痛苦、焦虑、迷茫、温情、家国情怀等更复杂深刻的情感维度。这为微短剧的发展提供了重要参考：从“爽”出发，并不意味着只能停留在“爽”的维度。

近年来，一批优秀微短剧的涌现，已经印证了观众对“美”的故事的追求。以《家里家外》系列为例，这部以川渝市井生活为背景、聚焦重组家庭温情故事的微短剧，两季均取得了“上线3天破10亿次观看”的成绩。剧中浓郁的烟火气与重组家庭也能好好生活的细腻情感刻画，引发了观众集体共鸣。有网友在评论区写道：“原来微短剧也可以拍出让人想家的感觉。”该剧制作方听花岛副总裁、总编审臧楠表示：“真正能穿越流量周期的，永远是扎根生活的真诚与对品质的坚守。”此外还有《人间烟火向阳行》讲述了普通人奋斗的动人故事，《ENEMY》以悬疑的外衣包裹了抗战历史的家国情怀，同样赢得了口碑与热度的双丰收。

丁阳认为，这说明微短剧不一定要靠“爽”，靠细腻的情感、深邃的家国情怀同样能获得成功。陈晨进一步提出，微短剧的未来方向在于“把成熟的情绪技术和创作经验，从爽感生产扩展到温情叙事和更有深度的现实书写中”。短篇幅不代表浅表达，快节奏也不等于没深度。真正能触达人心、唤起共情、呼应时代情绪的内容，才是最有生命力的内容。人们追求爽感和即时满足，但同样具有敏锐的审美判断力与追求真善美的内在需求。微短剧作为一种“短小轻快”的新兴文艺形态，一定程度上打破了传统高雅文艺的接受壁垒，让更多普通人都能便捷地享受文艺作品带来的情绪价值和情感共鸣。

与会者认为，微短剧正把文艺的重心从“表达什么”拉回到“人在感受什么”。在满足中涵养、在回归中超越，实现“短而不浅、快而不浮、爽而不俗”，是微短剧走向精品化的必由之路。当更多承载人文关怀与时代精神的精品力作涌现，微短剧这支“文艺轻骑兵”，必将行稳致远，走向更广阔的未来。