“故事新编”:新大众文艺的创生策略

2026-06-25 17:58
来源:中国文艺网

当网络作家梦入神机在《山海经》《封神演义》的基础上开创网络文学“洪荒流”,当《哪吒之魔童降世》以“我命由我不由天”的宣言登顶中国动画电影和中国电影票房冠军,当众多电子游戏玩家化身“天命人”寻找西游故事的真相——这些看似毫不相关的文化现象,其实都在回应一个老生常谈的命题:如何让旧的故事在新时代焕发生机?

回溯中国现代文学史,鲁迅的《故事新编》早已给出了答案。他“只取一点因由,随意点染,铺成一篇”,便打捞出女娲、后羿、大禹、眉间尺等掩埋于历史长河中的神话历史人物,让尘封的神话传说与历史故事在近代启蒙语境中实现了生命力的激活。近一个世纪之后,新大众文艺蓬勃兴起,大众不再是被动的内容接受者,而是具有主体能动性的文艺生产者。他们除了以近乎白描的手法直观记录生活,还在旧有的故事中直接汲取养分,融入个人的生存体验。“故事新编”已成为如今新大众文艺的一个重要创生策略。

所谓“故事新编”,即从当代文化语境出发,以人物重塑、情节重构、意义重释等手法,对神话传说、历史故事、经典名著进行改编重写。作为新大众文艺的典型代表,网络文学与网络微短剧能够实现爆发式发展、占据当代大众文艺市场的重要位置,一个重要原因在于它们的创作者把握了“故事新编”这一要义。

回顾网络文学近三十年的发展历程,不难发现,网络文学很早便开始了“故事新编”的尝试。早期现象级作品《悟空传》便是借鉴古典神魔小说《西游记》的情节内核与电影《大话西游》的叙事策略,进行“故事新编”的典范之作。数年前的另一现象级作品《诡秘之主》则汲取了域外文学、亚文化中的养分。作品巧妙地将西方奇幻体系与中国网络小说叙事风格融为一体,堪称跨文化“故事新编”的代表之作。《悟空传》与《诡秘之主》的成功,推动了此后越来越多的网络文学作者深耕国内外神话传说、历史故事与古典名著,将沉淀已久的文化“遗产”以“故事新编”的方式转化为活态的文化“资源”。这种转化大致呈现为以下三种路径。

第一种是对经典故事进行同人二创。在保留核心人物和基本世界观的基础上,以当代视角重写故事情节、重新建立人物关系,为故事注入当代情感与价值思考。这一路径依托经典故事已有的读者基础和情感认同,降低了创作门槛和读者接受成本,同时又经由叙事创新满足当代大众的情感需求与文化期待,是“故事新编”中大众参与度最广的实践路径。如《红楼梦》的同人小说《红楼之挽天倾》《奋斗在红楼》等,皆以“穿越重生”等叙事手法,让有着现代思维的主人公进入书中红楼世界,凭借自身对原作情节的预知,挽贾府倾颓之势,从而弥补原作“落了片白茫茫大地真干净”带给读者的情感遗憾。

第二种是以经典故事中的历史背景、文化意象为基石,构建全新的叙事体系。如历史小说作家阿菩的《山海经密码》《山海经·候人兮猗》:前者以“伊尹放太甲于桐宫”为故事蓝本,将《山海经》中记载的草木异兽、上古部族与夏商时期的历史风云深度融合,在宏阔的大荒冒险故事中展现当代人对于因果宿命、个体存在的深刻思考;后者从大禹之妻涂山氏吟唱“候人兮猗”的历史传说起笔,融合大禹治水、禹化为熊、鲧盗息壤等神话典故,不再拘泥于传统治水史诗的宏大叙事视角,而是重点刻画涂山氏与大禹的情感纠葛、个体命运与族群使命的矛盾,为古典故事注入现代人文关怀。

第三种是将经典故事中的精神内核或文化符号移植到当下的文本创作中。这一路径不追求对经典故事、人物的完整复刻,而是萃取经典故事中最具代表性的文化符号融入当代社会语境,赋予其全新的时代内涵。易卜生经典戏剧《玩偶之家》使得“娜拉出走”成为一个经典的文化符号。诸多作家在本土文化语境中对其改编,如鲁迅小说《伤逝》就将“娜拉出走”的故事移植到中国来演绎。如今,以知乎小说为代表的网络短篇小说也存在大量“女性在婚姻家庭中遭受伤害后幡然醒悟毅然‘出走’”的故事,其本质上可被视为“娜拉出走”的当代回应。只不过,不同于经典“出走”叙事“娜拉走后怎样”的“不确定”,网络短篇小说将这种“不确定”转化为能给当下一部分人带来“爽感”的“确定性”——逆袭成功。

广泛运用“故事新编”同样成为网络微短剧连接当代人精神情感、突破自身困境的关键策略。网络微短剧的核心诉求在于捕获和长久留存用户注意力,其创作普遍遵循“高密度冲突”“强爽点输出”的逻辑,试图通过强烈的情感张力和夸张的情节反转,最大程度调动观众的观看欲望。然而这又容易导致微短剧滑向低俗和同质化的深渊。中外优秀传统文化中经典“故事”的成熟叙事框架和深厚文化底蕴,为网络微短剧提供了天然且优质的“源”材料,让其得以在“故事新编”时兼顾“流量”与“质量”。

微短剧的“故事新编”不需要刻意求“奇”求“爽”,也不需执拗于经典故事的刻板还原,而应在尊重经典文化内核的基础上,以适度的“新编”实现经典故事与当代表达的有机融合。微短剧《救命!是九龄大人》在唐代名相张九龄修建大庾岭驿道(今梅关古道)的史实框架之下,创新性地加入一部分青年群体喜爱的“穿越甜宠”元素,在适配当代观众情感需求的同时,以修建驿道却遭重重阻挠的核心情节展现复杂人性与官场博弈,“复现”出张九龄秉公守则、心系百姓的贤相形象。《东坡先生赶考记》同样采用了“穿越”叙事手法,让主人公回到北宋嘉祐二年与苏轼、苏辙一起参加科考,领略古代学子的精神面貌和北宋的烟火人文。全剧以“系统”发布的考题为线索,将现代高考与古代科举连接起来,让观众在熟悉的“应试”语境中,触发关于求学、高考、成长的集体记忆。

AI全流程微短剧《中国神话》之《逐日》海报

AI全流程微短剧《中国神话》之《尝百草》海报

新大众文艺的发展离不开互联网媒介与数字技术的发展,生成式AI的发展更为新大众文艺的“故事新编”注入了前所未有的技术动能。AI依赖海量文本训练数据与算法大模型,对用户输入的提示词进行虚拟建模与动态生成,可将传统文化中的经典故事、文化意象与精神内核转化为鲜活生动的视听影像。中央广播电视总台推出的AI全流程微短剧《中国神话》,借助AI影像生成技术将女娲补天、夸父逐日、精卫填海、神农尝百草等经典神话故事活化为人民大众喜闻乐见的微短剧形式。最值得称道的是,在描摹完远古神话场景后,AI以极其自然流畅的叙事转场,将镜头从远古拉回当下,实现古今时空的交叠贯通。如《尝百草》前半部分浓墨重彩地描绘神农为拯救部族百姓尝遍百草的艰辛,后半部分转入屠呦呦提取青蒿素拯救万千生命的故事,两者之间跨越了数千年的时光,却因AI的“故事新编”产生了跨时代的对话。AI的介入,大幅度降低了文艺创作的门槛,让大众得以跨越专业的壁垒,以更加积极的心态和高质量的创作成果投身文艺创作。借助AI,没有专业背景的普通人亦可将家乡鲜为人知的地方神话、民间故事呈现到大众面前,让这些散落于中华大地的文化碎片重新“活”起来。

“故事新编”作为新大众文艺的重要创生策略,释放了大众的生产与创造力。但当前也存在只把“故事新编”当作吸引流量的噱头,而对经典故事过度解构、随意篡改的现象。因此,创作者在重塑经典故事时,应保留对“元文本”的敬畏,深挖经典故事的文化内核与精神底色,在此基础上联结社会现实,让新编之作既能抵达大众情绪、引发群众共鸣,也能承载描绘时代新貌、再现社会百态的使命。